sexta-feira, 16 de dezembro de 2011

CONVERSA DE OLHO NO OLHO COM O MÚSICO TADEU PATRÍCIO.


DIA DO MÚSICO EM CABEDELO NÃO HÁ O QUE COMEMORAR!

Associados do MUSIPOC em momentos descontração no Forte.

Tadeu Patrício e Banda Os Raulzitos com o Show Baú do Raul.

O Movimento de Música Popular de Cabedelo – MUSIPOC, parabenizar todos os músicos, em especial os músicos de Cabedelo por esta data tão importante no calendário cultural (22 de Novembro) DIA INTERNACIONAL DO MÚSICO. 

Mas de acordo com o músico Tadeu Patrício, infelizmente não temos nada a comemorar em Cabedelo, referindo-se a falta de apoio a cultura popular e aos músicos. Pois não há um projeto de cultura que incentive, valorize a categoria de músico. Pelo contrário, nossos músicos têm ficado de fora das programações dos eventos promovidos pela Prefeitura de Cabedelo. Temos que ir tocar em outras cidades para mostrar no trabalho e receber nossos cachês. Quando somos lembrados por aqui é para tocar gratuitamente. 

Como é notório, a prefeitura em Cabedelo, só tem contrato nesses últimos anos "bandas bifes de forró de plástico” para enganar nossa população, juventude e impor a sociedade cabedelense um "produto musical" que é lixo cultural, meramente modismo. 

Considero as letras dessas músicas uma afronta a poesia nacional, a grande maioria delas desvalorizam a escrita poética, desestimula a juventude que deixa de ouvir uma música de qualidade com letra mais inteligente para está ouvindo esta poluição sonora de músicas com termos pejorativos. E por causa dessa "modismo musical" crianças e jovens passam a ter vergonha de ouvir uma música bem mais elaborada com letras mais crítica e romântica. "Todo povo tem a cultura que a ele é proporcionado - Gilberto Gil".

 Hoje em dia são poucos os compositores que seguem a linha de criar uma letra com mais qualidade poética, porque o mercado, as gravadoras exigem a profanação da poesia musical, infelizmente. Onde estão as autoridades desse país que não põem um limite nesse mercado? Não é voltar a ditadura, mas a sociedade precisa de regras e as rádios assumirem a sua responsabilidade social. Afinal elas só estão no ar porque existem uma concessão pública. 

          O que tenho ouvido e visto por ai é muita coisa ruim, desde a musicalidade até a plasticidade dos shows com uma cenotécnica que querem vender a falsa ilusão de um mega espetáculo de som e luz, um troca-troca de figurinos das dançarinas de plantão sem nenhuma proposta cultural sintonizada com a nossa cultura brasileira ou mesmo regional.

        É bom lembrar que essas bandas eletrônicas desde “gavião despenado até rapadura sem mel”, elas têm que dizer o seu próprio nome para ser identificadas pelo seu público. Você já ouviu algum artista da cultura popular brasileira ou mesmo regional, dizer seu próprio nome na música? Claro que não! Onde está a identidade musical dessas bandas que se utilizada desse meio para serem identificadas?

            Já fazem mais de uma década que a Prefeitura Municipal de Cabedelo não tem contratado artistas nesse nível com trabalho comprometido com a nossa cultura popular brasileiro. Não já está na hora da comunidade cobrar tal mudança? Estamos às vésperas do centenário do aniversário do grande MESTRE LUIZ GONZAGA REI DO BAIÃO, 13 de Dezembro de 2011, nada melhor para presentear a população de Cabedelo no dia 12 de Dezembro, quando se comemora a Festa da Emancipação Política do Município, trazendo artistas como o paraibano Zé Ramalho, ou mesmo Alcymar Monteiro, Flávio José, Raimundo Fagner, Gilberto Gil, Elba Ramalho, para se apresentar aqui na terrinha. Pois estes artistas consagrados nacionalmente tem um maravilhoso repertório e eclético para todos os gostos, lembrando que eles tem em seus repertórios músicas do Mestre Lua.

           Parece-me que a desinformação cultural vagueia nos gabinetes daqueles que não tem nenhuma sensibilidade para arte e cultura, ou seja, o critério é a “tara mesmo”, certamente pra esses comandantes da política local, seja mais sugestivo ou agradável flertar as pernas, bundas e belezas das dançarinas do que apreciar o talento e a arte musical.

           Infelizmente aqui em Cabedelo tem sido o contrário do que pensa o prefeito de João Pessoa, que tem dado todo apoio aos projetos dos músicos do seu município. É um exemplo de zelo pela coisa pública e respeito aos músicos. Não se pode negar o que é fato, acho que Luciano Agra é um grande prefeito e tem praticado a justiça social. Em todos os cantos da capital tem obra de sua administração, principalmente na cultura.  Cultura não pode ser vista como elemento de despesa, mas como investimento de cidadania, de inclusão social. Afirmou Tadeu Patrício.


ENTREVISTA COM ALCEU VALENÇA

 “QUEM SABE, SABE CONHECE BEM...”

O QUE DISSE ALCEU VALENÇA SOBRE CHICO CÉSAR:



Alceu Valença, um dos maiores nomes da moderna Música Popular Brasileira, saiu em defesa do também cantor e compositor Chico Cesar, escrevendo um artigo publicado em seu site oficial, por título “O Forró Vivo”. O cantor Chico Cesar, recentemente, se envolveu em uma polêmica, quando fez duras críticas ao chamado “forró de plástico” representado pelas decadentes bandas de forró eletrônico cearense, que pregam o alcoolismo e a prostituição em suas letras.


Leia na íntegra, o artigo de Alceu valença:

“Vejo com muito bons olhos – olhos atentos de quem há décadas observa os movimentos da cultura em nosso país – a iniciativa do Secretário de Cultura do Estado da Paraíba, Chico César, de “investir conceitualmente nos festejos juninos”, segundo comunicado oficial divulgado esta semana. Além de brilhante cantor e compositor, Chico tem se mostrado um grande amigo da arte também como um dos maiores gestores da cultura desse país. A maneira mais fácil de dominar um povo – e a mais sórdida também – é despi-lo de sua cultura natural, daquilo que o identifica enquanto um grupamento social homogêneo, com linguagens e referências próprias. Festas como o São João e o carnaval, que no Brasil adquiriram status extraordinariamente significativo, tem sido vilipendiadas com a adesão de pretensos de alguns agentes culturais alienígenas, mancomunados com políticas públicas mercantilistas sem o menor compromisso com a identidade de nosso povo, de nossas festas, e por que não, de nossas melhores tradições, no sentido mais progressista da palavra.
Sempre digo que precisamos valorizar os conceitos, para que a arte não se dilua em enganosas jogadas de marketing. No que se refere ao papel de uma secretaria ou qualquer órgão público, entendo que seu objetivo primordial seja o de fomentar, preservar e difundir a cultura de seu estado, muito mais do que simplesmente promover eventos de entretenimento fácil com recursos públicos. É preciso compreender esta diferença quando se fala de gestão de cultura em nosso país. Defendo democraticamente qualquer manifestação artística, mas entendo que o calendário anual seja largo o suficiente para comportar shows de todos os estilos, nacionais ou internacionais. Por isso apóio a iniciativa de Chico em evitar que interesses mercadológicos enfiem pelo gargalo atrações que nada tem a ver com os elementos que fizeram das festas juninas uma das celebrações brasileiras mais reconhecidas em todo o mundo.
Lembro-me que da última vez que encontrei o mestre Luiz Gonzaga, num leito de hospital, este me pedia aos prantos: “não deixe meu forrozinho morrer”. Graças a exemplos como o de Chico César, o velho Lua pode descansar mais tranquilo. O forró de sua linhagem há de permanecer vivo e fortalecido sempre que houver uma fogueira queimando em homenagem a São João, afirmou Alceu Valença.


Informação do Movimento Cultural de Cabedelo – MCC. (Pesquisa - Tadeu Patrício)



CURSO - INTRODUÇÃO À EDUCAÇÃO DIGITAL - PROINFO

PROFESSORES DA REDE ESTADUAL DE ENSINO QUE PARTICIPARAM DO PROGRAMA NACIONAL DE FORMAÇÃO CONTINUADA EM TECNOLOGIA EDUCACIONAL - PROINFO INTEGRADO - INTRODUÇÃO À EDUCAÇÃO DIGITAL, REALIZADO NA ESCOLA ESTADUAL DO ENSINO FUNDAMENTAL E MÉDIO JOSÉ GUEDES CAVALCANTI - CABEDELO/PB - DE 05 DE OUTUBRO A 14 DE DEZEMBRO DE 2011. VEJA AS FOTOS:




















quinta-feira, 15 de dezembro de 2011

Palestra com o Poeta Políbio Alves na Escola Municipal Frei Albino - Bessa - JP - Dentro da Programação do Ano Cultural - 2011.

ENTREVISTA COM O POETA POLÍBIO ALVES:
PERGUNTAS  ELABORADAS PARA OS ALUNOS DO EJA-NOITE ENTREVISTAR O POETA POLÍBIO ALVES:

1) Como era ser criança no seu tempo?
2) Quem foram os seus pais e os nomes deles?
3) Quando você começou a estudar? 
4) Onde ficava a sua escola e quem foi a primeira professora?
5) Na sua época as escolas tinham merenda escolar? Materiais escolares para os alunos, assim como hoje?
6) Quando você começou a se interessar por poesia?
7) Como você se inspira para escrever uma poesia?
8) Soube que você começou a trabalhar muito cedo? Como foi ter que trabalhar e estudar ao mesmo tempo?
9) Você conseguiu terminar seus estudos de ginásio aqui em João Pessoa em que ano? Foi difícil?
10) Por que você resolveu ir morar no Rio de Janeiro?
11) Quais as dificuldades que você passou quando morava no Rio de Janeiro? Você tinha família ou algum parente lá?
12) Que dificuldades você enfrentou para divulgar suas poesias no Rio de Janeiro? Teve algum jornal especial?
13) Que tipo de amizade você teve no Rio de Janeiro? Teve assim algum amigo especial?
14) Você continuou a estudar no Rio de Janeiro? Onde?
15)  Que tipo de emprego você conseguiu no Rio de Janeiro para se manter?
16) Soube que você foi preso? Por que você foi preso? O que fizeram com você?
17) Você chegou a se formar no Rio de Janeiro em que curso?
18) Quando você decidiu voltar para João Pessoa?
19) Como você conheceu a professora Elizabeth Marinheiro?
20) Quais os livros que você já escreveu?
21) Você foi reconhecido como autor primeiro no estrangeiro ou no Brasil?
22) Soube que você é um autor muito importante em Cuba? O que representa isso pra você?
23) Quais os países que você tem livros publicados?
24) O que representa o livro Varadouro para você?
25) O representa a cidade de João Pessoa para você, especialmente os lugares de sua infância?
26) Quais os caminhos para o sucesso dessa arte?
27) Você se interessa por outro tipo de arte? Qual?
28) Como você ver a escola pública hoje?
29) Que conselho você daria para uma pessoa que pretende iniciar uma vida de escritor? De poeta?
30) O que você achou das perguntas que fizemos para você? Foi agradável esta entrevista?

Fotos da Palestra:















segunda-feira, 5 de dezembro de 2011



Histórias que quero compartilhar:


Foto: Tadeu Patrício

·        Resolvi neste último sábado, 29 de Outubro de 2011, comemorar meu aniversário de 27/Outubro na APCEP (Associação do Pessoal da Caixa Econômica da Paraíba), localizada no AltiPlano/Cabo Branco/ JP, onde encontrei com vários amigos. Lá estava programado o show de um artista que curto muito Benito Di Paula. Vi a grande popularidade que esse artista tem aqui na Paraíba, em especial em João Pessoa. Foi um grande show, um espetáculo de talento artístico desse grande ícone da música popular brasileira. Tanto é que a produção do show está planejando trazê-lo no próximo reveillon.
·        Duranto o show Benito Di Paula surpreendeu o público quando trouxe ao palco o filho que fez uma grande perfomece tocando magnificamente piano e cantando maravilhosamente bem. O qual me fez lembrar na voz, Milton Carlos, Elis Regina e até o timbre de Chico César.
·         Benito Di Paula estava numa noite “inspiradora, cheio de alegria”. Ele a cada música contagiava o seu público que o respondia nos refrões das músicas em forma de coro, tanto é que em tom de brincadeira disse que iria gravar o próximo DVD em João Pessoa, que era o coral mais afinado do Brasil. Ainda completou dizendo: “quando estou em João Pessoa, estou em casa”.Tanto é que deixou ser beijado e abraçado por várias fãs que subiam no palco constatemente para serem fotografadas ao lado desse grande ídolo da MPB.
·        Em determinado momento do show fez uma brincadeira “pejorativa” quanto a morte da figura do mito do pop-rock americano, Michael Jackson, mas quando falou de Elvis Presley e Luiz Gonzaga foi com total respeito e carinho, principalmente o mestre lua. Até a riscou imitar a perfomece de Elvis Presley cantando, por isso recebeu um grande aplauso. E pra Luiz Gonzaga mandou vê no piano a música “Sanfona Branca” que homenagea o Rei do Baião.
·        Benito Di Paula quis mais uma vez surpreendeu o público quando falou do grande boato que existe na capital “se realmente ele havia morado em João Pessoa?” Pra surpressa de muitos ele confirmou que havia morado João Pessoa por 10 anos, no bairro de Jaguaribe, quando resolveu dá um tempo na sua carreira artística para descansar um pouco e repor as enérgias. E nada melhor que a Paraíba com a sua hospitalidade e generosidade dessa terra maravilhosa. Ainda destacou vários pontos turisticos de João Pessoa, a exemplo a beleza paisagística da lagoa, o azul do mar da Praia de Tambáu e pra minha surpressa citou a belaza a praia de Cabedelo e o seu Porto. Depois seguiu cantando uma música onde na letra presta uma grande homenagem a Paraíba e as cidades de João Pessoa, Campina Grande e de Cabedelo. Depois de ouvir tudo aquilo em termos de músicas e elogios a nossa terra, confesso meus amigos que sai daquele show encanto ainda mais com a “figura meio cigano” do músico Benito Di Paula.
·        Quero compatilhar com vocês um pouco da história da vida desse artista:
·        Uday Veloso ganhou fama nacional com o pseudônimo artístico de Benito Di Paula, natural de Nova Friburgo, Rio de Janeiro, nasceu no dia 28 de Novembro de 1941. No próximo mês estará completando seus 70 anos de vida.  
·        É compositor, cantor e pianista e grande ícone da música popular brasileira. É um dos grandes nomes da canção e do samba nacional, desde dos anos 70.
·        Foi crooner de boates do Rio de Janeiro, e depois continuou tocando na noite paulistana. Iniciou sua carreira pela gravadora Copacabana no início dos anos 70.
·        Seu estilo musical é conhecido como "Samba Jóia", ao combinar o samba tradicional com piano e arranjos românticos e jazzisticos. Seu primeiro disco intitulado "Benito Di Paula" foi lançado dem 1971, que acabou sendo censurado por trazer a música "Apesar de Você" de Chico Buarque  de Holanda, levando o artista a um descontentamente com a política nacional.
·        Seu segundo LP, intitulado "Ela" não trouxe grande êxito. Mas nem por isso desistiu do sonho e continuou existindo. Estourou nas paradas de sucesso com o terceiro LP intitulado: "Um Novo Samba", onde já aparecia na capa com sua longa barba e cabelos, inúmeras correntes, brincos, pulseiras, já impondo seu estilo de visual e sua marca musical. O grande sucesso desse disco foi a música "Retalhos de Cetim".
·        Teve inúmeros sucessos ao longo de sua carreira, vejam as músicas que mais gosto de curtir: “Amigo do Sol, Amigo da Lua”, "Charlie Brown", “Do jeito Que a Vida Quer”, “Se Não For Amor”, “Proteção as Borboletas”, “Meu Brasil, Meu Doce Amado”, “Maria Baiana Maria”, "Vai Ficar Na Saudade", “Assobiar ou Chupar Cana”, “Não Precisa Me Perdoar”, "Mulher Brasileira", “Sanfona Branca”, “Osso Duro de Roer”, “Como Dizia o Mestre”, “Tudo está no seu Lugar” .
·        Vocês sabiam que Benito Di Paula fez tanto sucesso na década de 70, que chegou a disputar a venda de LPs, concorrendo ali pertinho em termos de vendas de disco com o rei Roberto Carlos, o grande campeão de venda de discos (LP), do Brasil, principalmenete no final do ano?
·        Lembro-me muito bem que, alguns vezes na década de 80, fui com o meu tio Fernandes Patrício, enfrentar essa proeza de ficar em longas filas para comprar o novo disco do Roberto Carlos que era uma grande expectativa da população em ter um disco do Roberto Carlos no final do ano. Ainda hoje o tio continua grande fã das músicas do Roberto Carlos, inclusive tem todos Lps, Cds e vídeos do cantor considerado o rei da música nacional.
·        Voltando a questão do Benito Di Paula, me veio a lembrança do Programa de Televisão intitulado: “Benito Di Paula e Seus Convidados” na TV Tupi em 1975. Nessa época, na minha casa não tinha televisão e eu assistia na casa da vizinha, uma espécie de madrinha. Lá também assisti os programas do Chacrinha, do Flávio Cavalcanti, Ailton e Lolita e Seus Artístas Convidados, a novela Jerônimo o Herói do Sertão, Mulheres de Areia, e outros programas, tudo em preto e branco, era assim mesmo.
·        Quanto a discografia de Benito Di Paula, ele tem mais de 35 discos gravados, tendo parte importante de sua obra relançada em CD, devido ao sucesso de suas músicas. Chegou a fazer sucesso em nível internacional como no México, Japão, Estados Unidos e principalmente na América Latina.
·        Teve parte de sua história contada no livro "Eu Não Sou Cachorro Não" do historiador, jornalista e escritor baiano Paulo César de Araújo.
·        Em 2008 retorna ao Rio de Janeiro, e em 2009 lançou pela EMI Music seu segundo CD e primeiro DVD ao vivo, gravado no Vivo Rio de Janeiro, que traz grandes sucessos de sua carreira artística.
·        Discografia:
  • 1968 - Andança e Canção Para o Nosso Amor (Produção própria)
  • 1972 - Beleza Que é Você Mulher - (Copacabana)
  • 1972 - Ela - (Copacabana)
  • 1973 - Benito Di Paula - (Copacabana)
  • 1973 - Um Novo Samba - (Copacabana)
  • 1974 - Gravado Ao Vivo - (Copacabana)
  • 1975 - Benito Di Paula e Seus Convidados - Brasil Som 75 - (Copacabana)
  • 1975 - Benito Di Paula - (Copacabana)
  • 1976 - Benito Di Paula - (Copacabana)
  • 1977 - Benito Di Paula - Assobiar ou Chupar Cana - (Copacabana)
  • 1977 - Jesus Papai Noel - Instrumental - (Copacabana)
  • 1978 - Benito Di Paula - (Copacabana)
  • 1978 - Caprichos de La Vida - Copacabana)
  • 1979 - Benito Di Paula - (Copacabana)
  • 1980 - Benito Di Paula - (Copacabana)
  • 1981 - Benito Di Paula - (WEA)
  • 1982 - Benito Di Paula - (WEA)
  • 1983 - Bom Mesmo é o Brasil - (WEA)
  • 1984 - Que Brote Enfim o Rouxino Que Existe Em Mim - (RGE)
  • 1985 - Nação - (RGE)
  • 1986 - Benito Di Paula / Instrumental
  • 1987 - Quando A Festa Acabar - (Copacabana)
  • 1990 - Fazendo Paixão - (BMG Ariola)
  • 1992 - A Vida Me Faz Viver - (Copacabana)
  • 1994 - Pode Acreditar - (RGE)
  • 1996 - Baileiro - (Paradoxx Music)
  • 1999 - Raízes do Samba
  • 2002 – Perfil – Benedito Di Paula (Som livre)
  • 2009 - Ao Vivo - (CD e DVD) (EMI Music).



POESIA - AMOR ESCRAVO - Autoria - Rafaela, aluna da Escola Estadual do Ensino Fundamental Imaculada Conceição - Cabedelo/PB.

DIA DA CONSCIÊNCIA NEGRA NO BRASIL

      DIA DA CONSCIÊNCIA NEGRA NO BRASIL



       O Brasil criou uma data especial com o objetivo de reflexionar sobre a Consciência Negra na sociedade atual. Anteriormente, essa data estava relacionada ao dia 13 de Maio, dia da Abolição da Escravatura. Mas desde a década de 60, passou a ser celebrada no dia 20 de Novembro em referência a Zumbi dos Palmares, que morreu aos 40 anos em 1695.

       È um dia importante para o país, que pretende incentivar o debate sobre a IGUALDADE E A RESISTÊNCIA DOS POVOS NEGROS.

       Alguns estados do Brasil comemoram o feriado da Consicência Negra, mas não é um feriado nacional. Escolas, Movimentos Sociais e Culturais promovem palestras, atividades educativas, eventos e até desfiles para acabar com o preconceito, que possui raízes históricas profundas em nosso país.


ORIGEM DO DIA OFICIAL DA CONSCIÊNCIA NEGRA NO BRASIL:



       Após a aprovação do Projeto de Lei nº 10.639, de 9 de Janeiro de 2003, instituiu-se oficialmente o dia 20 de Novembro no calendário escolar, para que todos comemorassem o Dia Nacional da Consciência Negra.
      
       A mesma lei também tornou obrigatório o ensino sobre História e Cultura Afro-Brasileira nas escolas públicas que pode trabalhar junto aos alunos sobre os temas:

a) História da África e dos africanos;

b) Luta dos negros no Brasil;

c) Cultura negra brasileira e o negro na formação da sociedade nacional;
     
           d) O resgate das contribuições dos povos negros nas áreas social, cultural, econômica e política ao longo da história do país.
     
           e) Entre outros temas....

O MITO:
       Zumbi foi o grande líder do Quilombo dos Palmares, respeitado herói da resistência anti-escravagista.
      
      Pesquisas e estudos indicam que nasceu em 1655, sendo descendente de guerreiros angolanos.
     
     Em um dos povoados do quilombo, foi capturado, quando garoto, por soldados e entregue ao Padre Antonio Melo, de Porto Calvo. Criado e educado por este padre, o futuro líder do Quilombo dos Palmares já tinha apreciável noção de Português e Latim aos 12 anos de idade, sendo batizado com o nome de Francisco. O Padre Antônio Melo escreveu várias cartas a um amigo, exaltando a inteligência de Zumbi (Francisco).
      
      Em 1670, com quinze anos, Zumbi fugiu e voltou para o Quilombo. Tornou-se um dos líderes mais famosos de Palmares. “Zumbi” significa: a força do espírito presente. Baluarte da luta negra contra a escravidão, Zumbi foi o último chefe do Quilombo dos Palmares.

ZUMBI DOS PALMARES, O MAIOR ÍCONE DA RESISTÊNCIA NEGRA AO ESCRAVISMO NO BRASIL.


       O Dia Nacional da Consciência Negra não foi escolhida ao acaso, e sim como homenagem a Zumbi, líder máximo do Quilombo de Palmares e símbolo da resistência negra, assassinado em 20 de novembro de 1695.
      
       Quem transformou esta data em Dia Nacional da Consciência Negra foi o Movimento Negro Unificado em 1978.
      
       A homenagem a Zumbi foi mais do que justa, pois este personagem histórico representou a luta do negro contra a escravidão, no período do Brasil Colonial. Ele morreu em combate, defendendo seu povo e sua comunidade.
     
      Os quilombos representam uma resistência ao sistema escravista e também uma forma coletiva de manutenção da cultura africana aqui no Brasil. Zumbi lutou até a morte por esta cultura e pela liberdade do seu povo.


ORIGEM DO QUILOMBO DOS PALMARES:



       O Quilombo dos Palmares foi fundado no ano de 1597, por cerca de 40 escravos foragidos de um engenho situado em terras pernambucanas. Em pouco tempo, a organização dos fundadores fez com que o quilombo se tornasse uma verdadeira cidade. Os negros que escapavam da lida e dos ferros não pensavam duas vezes: o destino era o tal quilombo cheio de palmeiras.

      Com a chegada de mais e mais pessoas, inclusive índios e brancos foragidos, formaram-se os mocambos, que funcionavam como vilas. O mocambo do macaco, localizado na Serra da Barriga, era a sede administrativa do povo quilombola. Um negro chamado Ganga Zumba foi o primeiro rei do Quilombo dos Palmares.

     Alguns anos após a sua fundação, o Quilombo dos Palmares foi invadido por uma expedição bandeirante. Muitos habitantes, inclusive crianças, foram degolados. Um recém-nascido foi levado pelos invasores e entregue como presente a Antônio Melo, um padre da vila de Recife.

     O menino, batizado pelo padre com o nome de Francisco, foi criado e educado pelo religioso, que lhe ensinou a ler e escrever, além de lhe dar noções de latim, e o iniciar no estudo da Bíblia.

     Aos 12 anos o menino era coroinha. Entretanto, a população local não aprovava a atitude do pároco, que criava o negrinho como filho, e não como servo.
    Apesar do carinho que sentia pelo seu pai adotivo, Francisco não se conformava em ser tratado de forma diferente por causa de sua cor. E sofria muito vendo seus irmãos de raça sendo humilhados e mortos nos engenhos e praças públicas. Por isso, quando completou 15 anos, o franzino Francisco fugiu e foi em busca do seu lugar de origem, o Quilombo dos Palmares.

    Após caminhar cerca de 132 quilômetros, o garoto chegou à Serra da Barriga. Como era de costume nos quilombos, recebeu uma família e um novo nome. Agora, Francisco era Zumbi. Com os conhecimentos repassados pelo padre, Zumbi logo superou seus irmãos em inteligência e coragem.

    Aos 17 anos tornou-se general de armas do quilombo, uma espécie de ministro de guerra nos dias de hoje.

   Com a queda do rei Ganga Zumba, morto após acreditar num pacto de paz com os senhores de engenho, Zumbi assumiu o posto de rei e levou a luta pela liberdade até o final de seus dias. Com o extermínio do Quilombo dos Palmares pela expedição comandada pelo bandeirante Domingos Jorge Velho, em 1694, Zumbi fugiu junto a outros sobreviventes do massacre para a Serra de Dois Irmãos, então terra de Pernambuco.

   Contudo, em 20 de novembro de 1695 Zumbi foi traído por um de seus principais comandantes, Antônio Soares, que trocou sua liberdade pela revelação do esconderijo. Zumbi foi então torturado e capturado. Jorge Velho matou o rei Zumbi e o decapitou, levando sua cabeça até a praça do Carmo, na cidade de Recife, onde ficou exposta por anos seguidos até sua completa decomposição.

   “Deus da Guerra”, “Fantasma Imortal” ou “Morto Vivo”. Seja qual for a tradução correta do nome Zumbi, o seu significado para a história do Brasil e para o movimento negro é praticamente unânime: Zumbi dos Palmares é o maior ícone da resistência negra ao escravismo e de sua luta por liberdade. Os anos foram passando, mas o sonho de Zumbi permanece e sua história é contada com orgulho pelos habitantes da região onde o negro-rei pregou a liberdade.